Blog Bookfolino
Poradniki, inspiracje i wywiady o fotografii, wynajmie studiów i pracy w kreatywnej branży.
Sztuka współczesna: kierunki, artyści i fotografia
Sztuka współczesna obejmuje to, co powstaje mniej więcej od lat 60. XX wieku. Jej cechą wspólną nie jest styl ani technika, tylko przesunięcie punktu ciężkości: od tego, jak dzieło zostało wykonane, do tego, o czym mówi i w jakiej sytuacji się pojawia. Stąd bierze się najczęstsza frustracja widza. Jeśli szukasz kunsztu wykonania, spora część tej…
Jerzy Lewczyński i archeologia fotografii
Jerzy Lewczyński (1924-2014) zrobił coś, czego przed nim w polskiej fotografii nie robiono: uznał cudze, porzucone zdjęcia za materiał własnej twórczości. Nazwał to archeologią fotografii i z tej koncepcji wyrosła znaczna część współczesnego myślenia o archiwum. Poniżej życiorys ograniczony do potwierdzonych faktów, wyjaśnienie samej koncepcji oraz opis wydarzenia z 1959 roku, od którego zwykle liczy…
Karolina Jonderko: World Press Photo i cykl Reborn
Karolina Jonderko jest polską fotografką dokumentalną pracującą nad tematami, które wymagają lat, a nie dni. W 2021 roku zdobyła drugie miejsce w World Press Photo w kategorii Long-Term Projects za cykl Reborn, poświęcony kobietom opiekującym się realistycznymi lalkami. Poniżej potwierdzone fakty o jej dorobku oraz to, co czyni jej sposób pracy wartym uwagi także dla…
Zuza Krajewska: Imago i portret na granicy dokumentu
Zuza Krajewska jest jedną z najbardziej rozpoznawalnych polskich fotografek pracujących równocześnie w modzie, reklamie i fotografii artystycznej. Najgłośniejszy jej projekt, Imago, powstał w miejscu możliwie odległym od sesji modowej: w zakładzie poprawczym w Studzieńcu. Poniżej to, co da się potwierdzić w źródłach: droga zawodowa, najważniejsze projekty i to, co z jej sposobu pracy można wykorzystać…
Edward Hartwig: fotograf, który zmienił polski pejzaż
Edward Hartwig (1909-2003) jest fotografem, po którym polska fotografia artystyczna zaczęła wyglądać inaczej. Jego album Fotografika z 1958 roku odsunął ją od malarskiej tradycji Jana Bułhaka w stronę form graficznych, mocnego kontrastu i kadrów bliskich abstrakcji. Poniżej życiorys ograniczony do faktów potwierdzonych w źródłach, opis tego, co realnie robił ze zdjęciem, oraz miejsca, w których…
Tomasz Gudzowaty: sport poza głównym nurtem
Tomasz Gudzowaty (ur. 1971) jest polskim fotografem, który zbudował dorobek na sportach spoza głównego nurtu: sumo, lucha libre, zapasy tradycyjne. Sześciokrotny laureat World Press Photo w latach 1999-2008, w kategoriach sportowej oraz przyrodniczej. Poniżej to, co potwierdzone, i to, co z jego sposobu pracy da się zastosować u siebie, nawet jeśli nigdy nie pojedziesz fotografować…
Zofia Rydet i Zapis socjologiczny
Zofia Rydet (1911-1997) zaczęła najważniejszy projekt swojego życia w wieku 67 lat. Zapis socjologiczny to blisko dwadzieścia tysięcy negatywów z lat 1978-1990: wnętrza polskich domów, w każdym mieszkańcy stojący pośród własnych rzeczy, zawsze fotografowani z lampą. Poniżej życiorys ograniczony do potwierdzonych faktów, metoda pracy, którą warto zrozumieć, jeśli sam prowadzisz długi projekt, oraz miejsca, gdzie…
Światło naturalne w fotografii (golden hour, okno północne i jak je czytać)
Światło naturalne to światło słoneczne. bezpośrednie, odbite oraz rozproszone przez niebo i chmury. To najtańsza i najbardziej uniwersalna „lampa”, jaką może mieć fotograf. W tym przewodniku omawiamy rodzaje światła naturalnego, najlepsze pory dnia (golden hour, blue hour), sposoby modyfikacji oraz to, dlaczego okno północne bywa lepsze od drogiego zestawu lamp. Golden hour trwa najdłużej we…
Światło i cień w fotografii (jak je czytać i kontrolować)
Światło i cień to dwa podstawowe narzędzia każdego fotografa. Światło buduje formę, a cień nadaje jej głębię i nastrój. W tym przewodniku pokazujemy, jak rozpoznawać twarde i miękkie światło, jak kierunek padania zmienia zdjęcie, czym jest chiaroscuro oraz jak prostymi akcesoriami zapanować nad cieniem. W skrócie: charakter zdjęcia zależy od trzech rzeczy. twardości światła (ostre…
Kolaż fotograficzny: technika ręczna i cyfrowa
Kolaż fotograficzny polega na zbudowaniu jednego obrazu z kawałków wielu zdjęć. Można to zrobić nożyczkami i klejem albo w warstwach w edytorze. Obie drogi dają inny efekt i warto wiedzieć, którą wybrać, zanim zaczniesz ciąć odbitki. Poniżej konkret: czym różnią się obie techniki, jakich materiałów potrzebujesz, jak zbudować kolaż, który się trzyma kompozycyjnie, oraz jak…